［訪談］2019 Sony 世界攝影獎靜物組冠軍 Rachel Lai：平有平影，貴有貴影-攝影札記 Photoblog

早前香港攝影師 Rachel Lai 在 2019 Sony 世界攝影獎公開賽的靜物組別，憑著上圖的作品「Peony and Leaves」（牡丹與葉）奪得冠軍，我們榮幸邀請了她進行訪談。

問：請問得獎作品拍的是甚麼呢？作品看來十分抽象，為甚麼會取「牡丹與葉」這名字？

答：我的創作是將自製的顏料與樹脂混合，並用微距攝影來捕捉同時兼備液態與固態的色彩，顏料自由的流動，相互影響的美態。

得獎作品「牡丹與葉」遠看就似一個抽象的花園﹐色塊像是中國國畫，但又有西方畫的景深錯落。作品名稱取自諺語「牡丹雖好，還須綠葉扶持」，藉此感謝每位幫助我、伴我在黑暗時間走過的人。

我相信每個人都能在他人的幫助下綻放，並發現自己的潛在價值與才能，像朵美麗的牡丹。可惜的是，很多時候我們總是沒能盡辦法去幫助其它人，希望我的作品能提醒大家不是無止的取，也要給予，存著感恩的心，感激那些不求回報默默一直幫助與支持自己的人。

問：可以介紹一下你用的拍攝器材嗎？

答：我用的是 Nikon D5300 單反和 Nikon AF-S Micro NIKKOR 60mm f/2.8G ED 鏡頭，如果要更高的放大率，就會用 Laowa 60mm F2.8 2:1。不過這部單反的成像和相片質素在現時來說已很落後呢，拍照時在屏幕看都不太覺有問題，但放到電腦執相時就會因為太多噪點而燥底了。

幸運的是雖然比賽由 Sony 主辦，但沒有限制參賽者用甚麼品牌的相機，我的作品像素不高但都有入圍和有勝出的機會，評審真的不是「器材先決」呢。

另外，我拍攝時還用上兩盞在淘寶賣數十元的低階攝影燈，再用日本零食包裝盒的白色盒底代替專業的攝影棚 set up，放在飯桌上拍照，成件事好土炮好 low cost。

我最想帶出的是「平有平影，貴有貴影」，最緊要肯多作嘗試，我自己也想儲到錢買高階一點的 N 記或 S 記無反呢，不過哪有錢，只好將就一下當作磨練吧，我相信只要有心，就可以拍到不錯的作品！

問：看到你的網站上有不少同系列作品，為甚麼你會挑選這幅參賽呢？

答：其實我交了幾幅相參賽，只是剛好這幅贏了（笑）。我的作品講述的是我對色彩美學的感悟、藝術帶來的心靈滿足、自我修養的進步等等，就像「Color Therapy」。希望大家看到我色彩繽紛的藝術品或攝影作品時，都能感受到色彩帶來的快樂和希望吧，因為香港人在繁忙都市工作壓力下掙扎生活（生存），如果能透過欣賞藝術，尋找令自己有一絲放鬆的小確幸就好了。

問：製作樹脂擺設，和拍攝分別要花多少時間呢？

答：製作樹脂擺設方面，每次創作都好比一場實驗，我會把全部顏料放滿桌子，再依心情去選顏色。其實我只能控制到大約 50% 的效果，所以每次製成品的結果都很不同，就像買六合彩。由構思顏色到作品硬化打磨、封層，大概 24 至 48 小時。

至於拍攝呢，我先會拍攝數張樹脂擺設的全貌，再用放大倍率高的微距鏡逐少逐少拍照，因為顏料的特性是變化大，即使是只隔 3mm 的範圍看來也像兩個世界。

我會形容我的拍攝過程就像哥倫布航海，相機就是我的望遠鏡，在直徑 10cm 的作品上，每毫米慢慢拍攝，整個過程快則 10 分鐘，慢則 1 小時。然後執相則要花上 1 至 3 小時來清去塵埃和雜點，真是十分傷眼呢，不過完成的感覺就像看擠黑頭 YouTube 那樣舒暢！

問：可以談談你開始攝影的經歷嗎？例如幾時開始，從甚麼途徑？

答：14 歲到維也納交流時，我拿著 Canon PowerShot S80 拍下當地不少建築、宮殿、教堂等等，沒有想過快門光圈曝光之類，只是想拍下喜歡的東西，事後我將照片上載到 Flickr，得到攝影師的稱讚和建議，感到十分鼓舞。

至於認真開始拍攝則是因為要賣植物，想展示植物在陽光下的美態，還有想紀錄樹脂藝術品裡那個用肉眼看不清的世界，所以開始認認真真思考怎樣拍得更好。

其實我也上過一些短期的攝影班，可惜有一個課程的導師並不尊重模特兒，對美感也沒堅持，令我提不起對攝影更大的興趣。不過在另一個食物攝影班，我卻學習到導師對美感的高要求，例如花上 20 分鐘甚至 1 小時去慢慢擺位。

問：個人網站的簡介說你是一位「自學的業餘攝影師」，請問你正職是甚麼？當業餘攝影師有甚麼好處和困難呢？

答：我是一個 Slash（擁有多重職業的斜槓青年），藝術家／攝影師／photo retoucher／多肉植物培植者／水彩畫家／手作人／~~打機宅女~~。

做一個業餘攝影師最好就係沒限制、沒deadline，困難一定是錢方面…… 很多人都看不起攝影師，以為按下快門就有相出有錢收，但其實攝影師為每張照片都付出了健康呢。以我二伯父為例，他當了多年攝影師，器材的重量令身體很大負荷，而我常常拍攝靜物，打燈和執相都很傷眼。

香港人講求快靚正，但所謂的靚同正是純粹交到貨，滿足到客人要求就收工。我不敢說自己是完美主義者，但也會盡力做出最靚最正的作品，所以「快」這個字從來都不會在我身上出現呢。我知道這樣說有點離地… 但我好怕創作時有 deadline，因為對自己作品要求高，令材料和時間的成本拉得很高，付出時間和收入不成比例，所以自古才會有 starving artist 的存在吧。

不過，如果各位攝影愛好者不受工作環境束縳，只是視影相為興趣，也希望大家有時間可以慢慢審視自己的作品，盡力做好吧，因為一幅滿意的作品絕對能讓自己心靈受惠呢！

問：你會考慮成為全職攝影師嗎？

答：我喜歡甚麼都接觸一下，不能只做某種職業呢，我又很怕要趕 deadline 或為了滿足客人要求，而要屈就我對美學的要求，所以全職攝影師不太適合我的性格。

可能香港人對全職攝影師的定義有點單一，只限於接 job 的商業或婚禮攝影師，但外國有些攝影師不受客人或公司規矩所限，可以天天拍攝自己喜歡的東西或題材，把最出色的相片以藝術品方式呈現。然後舉辦相展，讓合眼緣的人收藏。我比較想做這類攝影師，每天浸淫及紀錄自己喜歡的題材。不過這可能在父母或香港社會眼中，很離地，根本不能維生的 starving artist 吧。

Rachel Lai 的自攝像：