(image credit: Katratzi)

來自專業攝影師 Steve Giralt 的分享，他在2005年被 PDN magazine 選為30位必須留意的新晉攝影師之一，現時主要於紐約巿工作。他分享到自己成長所經歷過的七個階段，由最初使用爸爸的 Nikon FM2 去拍攝校報照片，到今日的專業創作，當中的過程與轉變，很適合我們每一個攝影愛好者參考︰

(image credit: sean_hickin)

(一) 不關注技巧

你拍攝時不會考慮或加入任何技巧元素，包括構圖、光線、氣氛都不是你的考慮。你拍攝的目的只為記錄一個時刻、地點或事件，用的可能是電話相機、傻瓜機之類。拍照並不是你的必需工作。

(二) 半關注技巧

你開始關心拍攝過程，覺得如果你拍照時做一些事情，照片會變得好些。例如以運動模式拍攝運動、風景模式拍攝風景。在這階段的最後，你甚至以RAW代替JPG拍攝，或是買新鏡頭代替kit鏡。業餘愛好者通常在這階段。

(image credit: mckaysavage)

(三) 關注技巧

你開始真正關心技巧問題，例如三分構圖法、光影處理、光線的質量等等。你大概已擁有一部很不錯的DSLR、外置閃光燈、多支不同鏡頭；如果你會接觸影樓攝影，則可能會有不同的影樓燈、柔光罩等等；此外你已經熟悉Photoshop之類軟件，亦可利用來後製出喜歡的效果。當然你也可能已參加了一些攝影班或工作坊。

(四) 過度關注技巧 / 不關注概念

你已經可以拍攝出技巧上不錯的作品，但你也開始太過關心技巧問題。拍攝一張照片，你完全沉迷於相機設定，亦開始過度檢查LCD屏幕。另外你或者已經上得太多評測網頁，以研究最新的器材。較好的器材有助拍攝較好的照片，但其實你已經擁有很不錯的器材。你覺得是這個世界妨礙你的進步，但妨礙你的可能是你自己。

(image credit: chucknado)

(五) 半關注概念

你已經不再關心技巧問題，因為已變成自然而然的事情，關心的則變成照片的「訊息」。你開始更多思考，更少拍照，更多找尋靈感，更少找尋新器材。你的照片不單看起來漂亮，而是開始有意義。你心裏或許已經有一個清單，列出你想拍攝到的感覺，而且你準備去完成它。

(六) 關注概念

你不單技巧純熟，亦已能夠拍攝出具備豐富意義的照片。如果你需要拍攝商業作品，亦可以提出具體意見，以獲得最大的效果。客戶喜歡你不單因為你的攝影技巧，亦因為你擁有具體實際的拍攝建議，讓照片的理念更突出。

(七) 技巧與概念並重

你所拍攝的照片，已經是重要的照片，你非為拍照而拍照，你拍照是為了說故事，而且故事都有深度。一般來說，很少攝影師能達到這種高度，因為很多時商業攝影並不會帶來足夠的衝擊，反而消磨人們的興趣。

結語

很多人在一段日子之後，就停留在 (三) 關注技巧這層面，他們只想透過拍出看起來漂亮的作品以賺錢，但不太願意去拍出具張力的作品，因為要到達下一階段，需要大量的精神、才華與時間。但無論如何，意識到自己處於哪一個階段，然後鞭策自己進步，是非常重要的。10年前你覺得出色的作品，今天你覺得如何？作為攝影師，你的觀點與能力，應該要隨著時間而發生巨大的進步。而更重要是，專業攝影師不可能一夜成才，我們總是花一生的時間在學習。

你現在處於哪一個階段？

Phases To Becoming A Professional Photographer (via PetaPixel)