美國攝影師 Maureen Drennan 有一段時間成長於羅德島州的 Block Island，對她來說，那裏的風景總是濛霧的天，寂靜的水，是一個美麗但孤獨冷清的世界。不過她與丈夫 Paul 再次回去這個地方，並且拿起相機拍攝，然而這道風景不單是風景，也成為了她的自攝像。

因為攝影師的丈夫患上了嚴重的抑鬱症。

風景裏的孤寂，從物理上展現了攝影師在此段婚姻中的切身疏離感，一系列的照片中，半數是拍攝風景，半數是拍攝丈夫，互為對照，互為印證，那份旁人甚至攝影師自身都難以言喻的感覺與痛苦。

攝影師過往的作品，總是一脈相承︰進入一個新的社群，獲得人們的信任，漸漸地從「局外人」變成「局內人」。但這輯作品卻截然不同，因為她由此至終都是與丈夫最親密的局內人，然而，卻總是感覺有如局外人。

要真實理解另一個人是非常困難的，正如很多人會叫抑鬱症患者「看開一點」，這是因為我們無法從心理上感受到別人的情緒疾病。攝影師在起初拍攝時，也害怕會因為相機的相隔，讓二人更為疏遠。不過到了實踐的時候，雖然丈夫還是有點對鏡頭不舒服，整個攝影過程，卻成為了二人共同相處的「平台」，即使大家無法徹底互相理解，卻能從中交流到一些訊號、一些動態、一些足以讓對方理解自己心理狀況的線索。

這輯名為「The Sea That Surrounds Us」的作品，名字本身是來自諾貝爾文學獎得主 Pablo Neruda 的其中一句詩，當中的 Us，包含了多少的失望、多少衝突與多少傷心？

今天回頭再看，曾經因抑鬱症嚴重挫折及分離著兩夫妻的這段日子，已經漸漸褪去，而作為妻子的攝影師，學懂了深深的體諒與欣賞。在這個過程中，攝影並不是所有的因素，卻也佔著重要的位置，它讓攝影師發現人性裏的脆弱與親密性，是很痛苦，卻也滿滿是回報，也讓人類變得美麗。

這是攝影師的故事，也是她的自攝影像。

via Huffington Post via Feature Shoot