在不少攝影愛好者眼中，街拍看起來門檻很低，不需要太多器材，又不需要很高的後製技巧，只要有一台「不太招搖」的相機就可以了，因此很受歡迎。可是要拍到出色的街拍作品也很考觀察和快速構圖等能力，至以幽默感與想像力，美國街拍攝影師 Forrest Walker 近日撰文分享了他眼中 7 種「看到悶」的街拍照片，大家可以參考一下如何避免這類問題呢。

（1）照片毫無趣味

攝影師認為街拍照片須有一個有趣或者能引人注目的位置，而不是隨機拍攝街景或者路上的人群，他強調觀察、尋找街上的有趣事物就是街拍的第一步。

（2）與主體距離太遠

出色的街拍作品應帶觀眾進入場景，如果拍攝時與主體距離太遠的話，就會令觀眾產生疏離的感覺，甚至看不出照片有甚麼趣味。

（3）拍攝街頭表演者和流浪漢

很多人進行街拍時都很怕被路人大罵偷拍，而攝影師認為，由於多數街頭表演者都不介意被拍攝，所以就成了「易上手」的拍攝對象，以致人人都來拍他們，照片就自然大同小異，變得普通。

至於拍攝流浪漢，Forrest Walker 表示除非拍攝者真正深入了解他們的世界和故事，否則是一種利用、當流浪漢是拍攝道具。

（4）盲目使用散景

攝影師認為很多人都喜歡用大光圈拍攝出散景，但在街拍用上散景卻可能令照片變得普通或者失去真實性，所以用不用淺景深的前提，是能夠加強照片的力量，而不是盲目使用散景。

（5）拍攝沒特色的路人

Forrest Walker 表示，其中一種「看到悶」的街拍照片就是以沒特色的路人為主體，例如閒坐在長凳上、正在等過斑馬線、在路邊用手機的路人，這些人就像我們在街上遇過的那千千萬萬個陌生面孔，不能引起觀眾的興趣。

（6）胡亂構圖

攝影師指出，很多街拍者在拍照時只顧匆匆拍下主體，忽略了構圖的重要性，最後作品就自然會失缺美感。他認為拍攝者不一定要拍出完美構圖，但也要盡可能考慮構圖因素，甚至嘗試以構圖引導觀眾望向照片的趣味重心。

（7）過度修圖

後製可以為照片帶來無限的可能性，但同時也是個陷阱，很多街拍作品去除修圖糖衣之後，多數只是一幅平平無奇的照片。加上，街拍講求真實性，過度修圖卻可能令照片看似 CG 畫面，失去臨場感。

最後，Forrest Walker 還提出了他對黑白街拍作品的看法，他認為很多人都會在照片加上黑白濾鏡，嘗試令無聊的照片「起死回生」，但他覺得拍攝者該倒轉過程，在拍照時就找尋適合黑白攝影的畫面，而不是將黑白當成一個解決方法。

Forrest Walker 提醒大家在街拍時應常常問自己「為甚麼想拍這照片」、「想透過照片表達甚麼訊息」等問題，不要只倉促按下快門，慢慢就能掌握街拍的技巧。

攝影師 Forrest Walker 的街拍作品：

如想閱讀更多攝影師 Forrest Walker 的文章或作品，可瀏覽他的個人網站或 Instagram ＠fdwalker。

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