攝影中最困難的事情之一，就是保持動力和和有新的想法。攝影師 Eric Kim 鼓勵大家走出安全圈，嘗試不同的攝影項目，因此列了一張清單讓大家選擇想要挑戰或吸引你的東西。大家可以看看以下：

1. 5 YES，5 NO

如果你對街頭攝影有興趣，若怕被陌生人拒絕的話就會讓你停滯不前，簡單的任務可能讓你建立信心，賞試「5 YES，5 NO」的挑戰：走向陌生人，詢問他們能不能拍攝他們，最少要得到五次答應和五次拒絕才可以停止，你會發現「NO」比「YES」更難得到。

如果詢問的人全部答應，那就開始去尋找會拒絕的對象，這個過程可以幫助你和不同的人進行溝通和面對拒絕。

2. 10 NO

去尋找十個「你覺得他會拒絕的人」盡量說服他們被你拍攝。如果你到街上只尋找一些你覺得他會被你拍的人，會讓你仍然處於安全圈中；相反，尋找你覺得不友善的人就是個挑戰。

有趣的人，通常外表被人覺得很凶 / 可怕的人，或者才是最友善的。

3. P mode 拍攝，只使用曝光補償拍出不同的效果

找人當模特兒（沒有的話就拍靜物吧）在 P mode 下分別拍攝曝光補償為 0、+1、+2、+3、-1、-2、-3 的照片，然後再比對現實的影像，觀察曝光補償怎樣影響照片。

4. 一日 1000 張照片

如果您是那種一日只拍攝一兩張照片就完的人，請嘗試這個課題：在一天內拍攝1000張照片。

這個課題的目的是讓你學習如何「work the scene」，如果你找到一個覺得好看的景點，盡量為每個景點拍攝至少 10 張照片。這會訓練你的構圖、角度和抓準拍攝時機。

5. 眼神接觸 vs 沒有眼神接觸

如果不知道街拍的時候到底應該拍攝以上哪種，那樣就兩種都試試看吧，攝影師個人的做法是接近主體拍攝「沒有眼神接觸」的照片，再等待對方注意自己，再拍攝，如果可以的話，也能在拍攝後禮貌地和對方打個招呼。

所謂「眼睛是靈魂之窗」，人物看著鏡頭的照片的確很吸引人，但有些照片則是主體看著遠方 / 某些事物比較適合。在平日也可以多觀察照片 / 畫作，自然就會理解哪種比較好。

6. 請你的拍攝對像看著不同方向

如果你去拍一個陌生人，要指導他是很難的，因此攝影師會採用「叫他們不要笑，看著上 / 下 / 左 / 右」的方式。通常人都會有比較好看的一面，而臉朝著不同的方向也能表現出不一樣的氣氛，例如抬頭會表現出自信感，低頭則看起來內儉 / 消極一點。

也有另一個方法就是握拳頭，讓他們的眼睛跟著你的手移動。

7. 只拍攝地上的東西

當提到攝影，人們習慣拍攝和自己眼睛水平線一樣的東西，改變角度讓你可以看到其他。

8. 要求自己站在同一地方，拍攝 10 張照片

和第四點提到一樣，我們通當拍一兩張照片就移動了，迫自己站在同一點拍攝（可以蹲下或踮腳）能夠激發更多創意想法。

9. 限制一天只能拍 36 張照片

相當於一卷菲林的格數，這個練習將幫助你學習控制自己不要亂拍多餘的照片，在按下快門前思考的時間更多。

10. 拍攝街角一個小時

街頭攝影我們通常都會邊走邊影，而很少固定於一個範圍，這個練習能讓我們意識到應該先找一個好的場景拍攝。不單這樣，當你長期待在一個位置拍攝，人們還會無視你。

11. 刪除你社交媒體的所有照片

偶爾清理照片對創作也非常有益，不過記得只是刪除網上的照片而已，在硬碟內的千萬不要刪啊。

12. 一個月不上任何社交媒體

作為攝影師，我們都被社交媒體綁住了，每天都要連上很多次，看看有沒有新的 like、新的追蹤者，但與其花大部分時間更新、經營自己，何不多進行更多創作？

從手機中卸載所有社交媒體 app，不看別人的作品也不更新照片，通過一個月的「絕食」，或者對你的「社交媒體上癮症」會有幫助。

13. 一年間只拍黑白照

由於我們肉眼看不見單色，黑白影像對世界而言可以說是抽象的東西，這也是為什麼黑白攝影會讓人覺得更有「藝術感」。但當你自己要拍的時候，就需要花一段時間去訓練自己的攝影眼，而不是單純影完然後轉成黑白就算。

拍攝時使用黑白模式拍攝 RAW + JPG、或只拍攝黑白色的 JPG，如果人在黑白和彩色之間切換太頻繁，我們永遠不會學會如何真正地看到黑與白的世界。

14. 一年間只拍彩色照

和上一個題目相反，不同的顏色喚起觀者不同的心情和情緒，我們在拍攝時更需要注意構圖和畫面的顏色。攝影師個人認為，拍彩色照片的要求其實比黑白照更高的，只是我們太習慣照片拍出來就是彩色，才會忽略思考顏色分配的重要性。

15. 一個月內只拍 JPG

不要太依賴後製，拍什麼都想著「回去修 RAW 就可以」會讓你的攝影退步，所以嘗試只拍 JPG 吧。

16. 一個月內只用手機拍攝

拍得不好不要賴器材，訓練攝影眼才是最重要的，而且手機很方便、現時的畫質也已經很好，有各種 app 可能幫你後製，沒有藉口不拍照。

17. 一年內只是同一部相機，同一款鏡頭

大多數攝影師都不缺鏡頭，新鏡買完一枝又一枝，但若不想被器材分心，可以嘗試用這個練習來讓你有更多時間跟自己的相機鏡頭相處。

18. 一個月只選擇一種格式拍攝： 直式、橫式、方形

19. 一個月只拍攝方形照片

方形照片對不少人來說是新鮮的，構圖方式也不一樣，有興趣的應該試試。

20. 一個月內每天都拍照

聽下去很容易，但其實很多人都懶得拍照，這一個練習也可以用手機。拍得愈多，對事物的體會就更多。通過重複拍照、反饋、批判自己的照片不斷改善和學習。

21. 一個月不要拍攝

為了平衡之前一大堆強制拍照的練習，一個月不要拍照，當你失去拍攝的機會時，或者反而能激發出新的熱情。

22. 拍「自攝像」一星期

不是那種拿手機前鏡頭的自拍，而是很多人都愛抱怨沒有模特兒，但其實最好的拍攝對像就是自己，而且到底有誰比你本人更清楚自己想拍什麼？所以設置一個腳架，幫自己拍個照吧。

23. 讓他人幫你拍攝專業的人像照片

作為一個攝影師，如果你自己都不喜歡被拍，那你就會前設了所有人都不喜歡被拍攝。當自己成為了被攝者，你也能體會到他人被拍攝時的感受，在以後的拍攝過程，知道怎樣做才能讓被攝者感到自在。

24. 用你不擅長的焦段拍攝一星期

如果你習慣用廣角鏡，那就換成 200mm 拍照，如果你用 50mm，那就試試用廣角鏡頭。

通過改變鏡頭焦段，我們的視點、看待事物的方式也會隨之被改變。更有趣的是，你可能會找到一個喜歡的新焦段。（還有鏡頭不一定要買的，可以和使用同牌子的朋友交換啊）

25. 0.7 米挑戰

把鏡頭對焦點固定在 0.7 米（約是手臂伸直的距離）用這對焦點拍攝一個月。這練習迫使你物理上更接近被攝對像（包括人和動物、死物）。

26. 一星期拍攝「沒有頭」的照片

攝影師覺得肢體比臉孔更加有趣，所以希望大家也識識把重點放到被攝者頭部外的地方。

27. 買一個人體模型，把它當成被攝體

其實網上都有不少這類的創作，可以不是人類模型，但最好是可動式的，嘗試使用不同焦距、設置、光圈、快門速度，任何你想試驗的東西去拍這個模型。

28. 一星期只準用閃燈拍攝

人們對閃光燈有一定的的偏見，覺得自然光一定比較好，但其實只要好好運用，閃光燈可讓照片效果更好。一個星期只拍攝開了閃燈的照片，你會發現閃光燈在白天、室內、陰天以及其他地方也能對影像出現不同的影響。

我們不需要老是用閃光拍攝，但盡力和它相處，尋找正確的打開方式吧。

29. 把照片印出來放到相簿中

現今這個世界大多人都花 99% 時間在網絡上，已經很少人會把照片印出來再放入相簿中。可以購買一本相簿（傳統黏貼式的會比較好玩）和朋友、伴侶、孩子一起把照片攤出來觀看，考慮如何配置。

30. 打印作品集

拿在手中的照片比起存在電子世界的影像更真實，這個任務也會給你一個很好的機會重新檢視自己的作品。

31. 一星期中，每天印一張照片送給人

Eric Kim 說，攝影師最好的禮物，就是送自己的照片給人，因為印刷品容易運送，又有紀念價值，免費分享自己的作品，比出售更有意義。

32. 連續 30 日更新自己的攝影 Blog

上面提到人們都被社交媒體綁住了，但寫 Blog 卻是自由的，不單更新有很大靈活性，也可以發表照片、文字和想法，Eric Kim 個人推薦使用 wordpress。連續更新 30 日，可以只上傳一張照片，或分享一次攝影經驗。

通過創建一個自己的平台，取回在網絡上的主導權、內化自己對攝影的感受，如果成為了社交媒體平台的奴隸，自己也會失去創造力。

33. 寫下你不喜歡的攝影作品列表

一個人如何找出自己想要的風格？其中一個方式就是把「不想要」的全部列出，找出你不喜歡的攝影類型，寫下來，用消去法找出自己真正想要的。

34. 一星期內只用直覺拍攝

攝影最大的障礙之一，我們總是糾結要拍攝早好的照片。但是在這種心情下給予自己太大壓力，反而愈拍愈不在狀態。跟隨你的直覺、靈魂和本能，只需按下快門，不要想太多。

35. 如果沒有個人網站，建立一個

選一個好的介面，把自己覺得最好 3 輯照片或 10 張作品放到上面，學會篩選作品而不是什麼都上傳到 facebook 上。

36. 在一年間，每個月買一本攝影書

攝影師說：「Buy books, not gear.」觀看更多他人的作品，比起追求器材更有助進步。雖然網上有很多很棒的作品，但要真正了解一個攝影師，其實最好就是買一本他的攝影書。

37. 去看完所有 Magnum 攝影師的作品

很簡單的原理，眼界是很重要的，如果你看到偉大的攝影師的作品，你就會渴望拍出更好的照片。網站：magnumphotos.com

38. 參加攝影工作坊

參加攝影工作坊是很棒的，能用更直接的方法從導師中吸收知識，這類工作坊時間不長，比起報讀專門的課程更方便。

39. 學習處理黑白菲林照片

數碼攝影和菲林攝影是兩回事，不能比較也沒有哪邊比較優秀，所以兩邊都應該學習、理解它們的優點，如果你從來未試過沖黑白菲林，就絕對要試試。

40. 一天中只拍攝人們的手

很少人知道如何捕捉情緒，而主體的身體語言可以表現很多東西，試試重點只拍攝別人的手（或手勢），你可以在照片內學習或解讀到更多。

最後攝影師提到，大家都要知道攝影動力下降是自然的事，也是這個遊戲的一部分。最重要的是你如何克服這些心理障礙。你會讓它鼓勵你更努力地嘗試嗎？或者你要放棄攝影？

Source: 40 PRACTICAL PHOTOGRAPHY ASSIGNMENTS TO INSPIRE YOU