［讀者投稿］日系攝影再定義

在網路上搜尋日系攝影這關鍵詞,只會搜到一堆教人拍照後期低對比度，低飽和度,留白,要有一點過曝。然而，那不是觀念上的東西,跟著做只會得到一堆形似而不神似的照片。

日系不是矯情，不是空洞只有色調而沒有內容，也不是故作文青、自我感覺良好。

日系不只小清新

攝影術的流行

攝影術傳入日本的歷史其實與中國與香港的情況大同小異。起點也是源於十九世紀西方帝國主義武力入侵,日本被逼結束鎖國政策,開放港口。隨著歐美的商品和文化傳入而逐漸植根萌長起來的。

不過日本的現代化過程比較中國來得順利一些,較少受到外國入侵和持續的內戰, 比如說在明治維新以前的德川幕府時代,日本便享有 240 年的和平。是以在保傳統文化方面較有成就,日本的攝影發展因而也呈現了獨特而具國族性的既柔又剛的風格──也許就是所謂的菊花與劍。

第二次世界大戰時日本蒙受了戰敗和原子彈轟炸的恥辱和殘害,這兩件事在日本人心中的陰霾揮之不散。加上戰後早期淪為了美國的半殖民地,經濟百廢待興, 乃令當時日本部分年輕的攝影人在他們的作品中表現出強烈的哀傷、狂暴、反叛的情緒。

東松照明的作品-對戰爭的控訴

香港為人熟悉的老一輩日本攝影師有森山大道,荒木經惟。但其實同期還有一個對整個日本攝影影響深遠的人-東松照明。 1989 年 7 月號的『藝術新潮』,向目前活躍於第一線的 43 位攝影家寄出一向問卷調查,請他們就日本攝影家選出十件最欣賞的作品(單張、攝影集、或系列皆可)。票選結果木村伊兵衛的秋田系列與濱谷浩的『裏日本』獲十一票同列首位,東松照明則以『十一時零二分 ──長崎』與森山大道的『日本劇場寫真帖』、荒木經惟的『新婚旅情』、林忠彥『日本的作家』各得 8 票名列第三。

東松照明和很多當時的攝影家拍攝了很多關於戰後的照片,同期較知名的還有並列形成了一個光輝的時代。六十年代是日本攝影史上的黃金時期,社會,時代和攝影密不可分,攝影家在面對苦澀社會和自我的恥部時絕不迴避,拍出很多具衝擊力的攝影作品。好吧,說了那麼多,不是要去談日本史,只是想大家了解一點:所謂日系，除了小清新以外,還有很多不同的流派和風格。

東松照明 – Okinawa

「然則，日系是什麼？」

由中國傳入,在日本札根發展的審美觀最主要體現為以下兩點:

一 : 侘寂(わび・さび)

詞源本身如同此字在漢語中相似,不具有很好的意思,到了 14 世紀,可能受到禪宗等的影響,這個概念開始受到積極評價,從而融入了日本的美學意識中。

茶道當中「侘」所包含的意思不僅是粗糙,也包含雖然外表一般但追求質感,追求美感的意願的這層意思。

而侘茶人,如同《山上宗二記》所寫,也就是那些「不持一物,唯覺悟、工夫、技術三者齊備者也」的人,也被稱作「貧乏茶人」。到了千宗旦的時候,單獨一個「侘」字指的是「無一物」的茶人。

由此可以看出「侘び」是在否定了世俗普遍意義的美之後產生的「無一物」的美。禪的「本來無一物」的思想使「侘び」否定了一切現有美的形式。

簡單來說,它指的是一種直觀的生活方式,強調在不完美中發現美,接受自然的生死循環。最好地了解侘寂的方式就是接受這一觀念,並開始在個人日常生活中注意侘寂的例子。

而寂字最初也不是什麼特別美的概念,《徒然草》等古書中記載這個詞有年代久遠的書冊散發出陣陣濃味的意思,到了室町時代,這個概念在俳句的世界中得到了相當的重視,還被納入了能樂等藝術形式中,並開始理論化。

侘び追求的是一種無需繁華,不要裝飾,直指本源的精神。

川內倫子的照片- 有一種淡淡地感覺。它像是一無所說，卻又無所不說。

二、幽玄美

暗示,而不明示的美。

日本在明治維新以前,主要受中國傳統文化的影響。在美學領域,將中國作為技能的“藝”和作為理法的“道”結合起來,形成了關於“藝道”的思想。和歌曾被看作是藝道中最主要部分。藤原俊成(1114~1204)著有《千載集》,其子藤原定家(1162~1241)是《新古今集》的撰寫者之一。他們認為技能的訓練固然十分重要,但只偏重技巧,理法或“道”便會減弱。於是主張超越單純技能方面的訓練，追求內在性的修養，以達到“幽玄美”的境界。

石川祐樹拍攝他的女兒－患有先天性心臟病，一直在做手術的女兒。不追求技巧，由生活中覓取靈感，化作種種注滿愛情的照片。

女性攝影師的參戰 – 日系攝影的現代面貌

雖然日本人本身的傳統美學非常接近現代日系，但在發展過程中並不是沒有轉捩點的。

１９８９年柯達公司推出了世界第一台有全自動功能的相機－Ｂｉｇ　Ｍｉｎｉ，標榜小巧，易用，便宜。　瞬間吸引了年青女性的眼球。　愈來愈多的女性加人攝影這個圈子，視攝影為她們的日常娛樂，而廠商們則看中了女性這個新興市場，出版社和廣告商大力起用年輕女性作宣傳，也令更多的女性加入這個攝影圈子之中。　其後，一些出色的女性攝影師在國際比賽上大放光茫，對整個攝影文化起著非常顯著的影響。

最初以攝影為自娛目的的女性，她們不太注重器材和技巧上的事情，隨心地拍照，而對象多數是家人，朋友底是生活中的片段。　這與當時男性所拍的方式非常不同。　男性一般有更好的技巧，更完整的靈感，意圖和拍攝計劃；而女性則是以情緒主導思考。　環環相扣，女性加入營造了一個更大的市場，而商機也令女性攝影師的影響力大大增加。　女性參戰使得攝影成為了一種新的語言，改變了一整代人在攝影上說故事的方式，致使形成現在的日系攝影風潮。而這種風潮傳到香港，台灣後，人人都搶著模仿日系。