無意間看到一部森山大道十一分鐘長的影片，影片中很難得能看道森山大道的辦公室，在街頭拍攝的過程，挑選照片的過程，將照片調整成黑白的想法，以及他對街拍的一些哲學。他說他在街頭游走拍照已經五十年但都不覺得膩。

看完影片之後覺得每個人都有屬於他自己的攝影哲學，像森山大道說他在街頭尋找的是「人們的慾望」，老實說我無法確切了解這句話背後的意思，但當我看他的作品時常常覺得照片裡的人都被他看穿了，他拍到的是人們表面下的樣子，那種感覺我很難用言語形容，只能意會，這也許就是他所謂「人們的慾望」。

影片中他還說到一句話我覺得值得想想：「照片是將攝影師以及觀賞者之間的記憶連結的媒介。」，攝影師在創作當下是將自己所有的情感，記憶，情緒，經驗投入到按下快門的那一瞬間，因為過去的某些過去的記憶，讓攝影師覺得某個當下的畫面很有感覺而拍下，觀賞者也一樣，因為某些過去的記憶，讓他看到某張照片而產生情感上的投射。

不過有一點我無法苟同的是他說彩色的街頭攝影是庸俗的，也許是因為彩色照片出現，相機漸漸大眾化，任何人都能輕易拍攝照片，整體照片量變多因而庸俗，彩色的照片便顯的庸俗了，尤其現在數位相機，隨便拍個幾萬張都不會手軟。我本來的街頭作品喜歡拍攝黑白，但後來發現黑白真的會少掉很多東西，一位資深馬格蘭攝影師Alex Webb說：「我本來是拍攝黑白，但發現少了色彩會少掉太多故事，因此我後來全部都用彩色拍攝，這個世界是彩色的，我們為什麼要把色彩抽掉？」

很多人覺得街頭攝影就是在街上走走拍拍，不知道在拍些什麼，但每個街頭攝影師都有自己想透過街頭攝影尋找或得到的東西，森山大道想看到人們的慾望，我也有聽過攝影師說街頭攝影是讓他瞭解世界的方法，但不要期待每個攝影師都能清楚地說出他們要尋找的是什麼，就像藝術家的用色，很多時候你說不上來是為什麼，如果什麼都能清楚地用言語表達，那就沒意思了，是吧？:-)

(圖片來源：editions.ww.purple.fr)