街拍攝影舞台──Invisible Photographer Asia

Kevin辦IPA只是純粹出於熱愛攝影。今天IPA工作即使愈來愈繁忙，他還是定期拍攝他喜愛的題目。最近一套作品以印度教大壺節為題，樂隊引領群眾向神聖的恆河走去。

Text 何雪瑩
Photo 盧翊銘、受訪者提供

街頭攝影於二十世紀初巴黎開始盛行時，還是一門小眾玩意。大師如Eugène Atget和 Henri Cartier-Bresson 等人可能沒有想過只消不過一個世紀，城市人都在自覺或不自覺地開始街頭攝影：地鐵車廂內把玩智能手機的低頭族、巴士站前親吻依偎的情侶……

攝影器材愈來愈普及和輕便，大家都是街頭攝影師。由新加坡人Kevin Lee成立的Invisible Photographer Asia（IPA），以為亞洲街頭攝影師提供平台為己任，短短三年間廣受矚目。每位懷才不遇的創作者和傳統媒體都覬覦新媒體的龐大宣傳力量，真正做得好的卻是鳳毛麟角。Kevin說IPA一開始只是他的個人攝影網絡。

大壺節長達55日，參與的印度教信眾不分男女老少，今年參與人次高達一億。

「IPA成立頭兩年間都集中在我的朋友網絡，有時向身邊朋友收集作品，有時偶爾見到好的作品就會冒昧聯絡他們，只是一個簡單的部落格。搞IPA完全是興趣使然，沒有賺錢計劃，沒有董事局，到目前為止還沒有全職職員。直至最近一年多我們才開始愈來愈認真。」Kevin正職是一名設計師，開公司為企業提供品牌建立、市場推廣和設計等服務，他的公司漸漸成為IPA的辦公室，設計師的正職也因着IPA愈來愈繁忙，慢慢變成副業。

網上現實世界互相配合

IPA網頁有超過145 000名粉絲，這個數字實在不少。「全都是新媒體使然，我們有的只是網站、Facebook專頁和Twitter，最重要的是照片質素高，人們喜歡你的東西，自然會分享開去。」

不過Kevin認為只流於網上生存並不足夠。「攝影關乎人，我就在自己開的設計公司找個地方辦免費展覽、講座。一方面為IPA宣傳，另一方面也能教育公眾，也可以為攝影師提供展覽平台，一舉數得。」而且Kevin也不敢說IPA辦得成功。「如何定義成功失敗？對商人而言IPA完全不賺錢。我的目標只是IPA可以自負盈虧。我們每個月舉辦攝影工作坊，雖然收費，但也不是坊間最貴，這些收入只是用來支付網頁、活動等部分營運成本，我還是要從袋裡拿錢出來。145 000名Facebook粉絲對這樣的一個小眾群組而言算是不少。有些比較商業的攝影專業的粉絲數是兩三倍呢。」

大壺節每12年一次在印度北部安拉阿巴德舉行，朝聖者在不管天氣有多寒冷，跳進恆河沐浴，洗滌身心罪孽。

每個月IPA收到的投稿作品數以百計，他跟拍檔們約兩星期挑選一次，把關非常嚴謹，只有不到2%作品能在IPA發表。Kevin說他挑照片全憑感覺。「最重要我喜歡。有時遇上一些不是我杯茶，但估計有些人會喜歡的照片也會登。我有些很好的朋友會給意見，他們也會介紹作品，我就信任他們的眼光。」

亞洲特色

在IPA的網站找到它的自我介紹，當中一段寫到IPA專注亞洲，更小心翼翼列出每一個亞洲國家的名字，可見它對這個新興區域有多重視。

「目前已有很多國際性的網上攝影平台，但大部分都以西方和歐洲為主，有些則是國家性的，沒有網站以亞洲為焦點。我們的視野在亞洲，讓印尼人也看到菲律賓攝影師的作品。新加坡是我們的根據地，所以大部分供相者集中在東南亞一帶，如馬來西亞、菲律賓、印尼和印度。香港慢慢追上來，台灣和日本也有一點，但不算很多。一開始我們專注於街頭攝影，現在包括不少紀實攝影和當代攝影等。」

印度人視恆河為神聖之河，恆河亦跟日常生活密不可分，洗衫晾衫總離不開恆河。

紀實和街頭攝影是文化一部分，社會、政治等各地的獨有情況也反映在照片中。「最簡單來說，亞洲各地的街頭面貌已經很大差異，根本整套城市美學已經不同。菲律賓的街頭攝影非常蓬勃，明顯受紀實攝影很深。相反在街頭攝影歷史悠久的西方，已經變得愈來愈抽象。」

政治影響照片

「反觀而言，新加坡的藝術和攝影作品較多內在的探索。新加坡的社會問題沒那麼明顯，雖然現在因為選舉等各種衝擊慢慢浮面，但與香港還是不能相比，沒有很多人參與社會運動、敢於公開大聲說出不滿，法律也不相同，在新加坡示威要申請，而且只能在指定一個公園。相反香港剛開放自由得多，大家都習慣講自己意見，甚至有甚麼不滿便以粗口表達；在新加坡你可能會遇上的士司機在發牢騷，但他們不會走上街頭。所以新加坡的攝影作品比較內向，例如以家庭為主題，即使是社會性為主題也比較抽象。不過，新加坡正在改變，現在竟然有兩家賭場，十年前真的不敢想！」

訪問於中環蘇豪一帶進行。我們在酒吧閒談，門口就是玉葉糖水，「朝行晚拆」的大排檔，這正是香港的獨有街頭美學。「上屆的街頭攝影比賽我們收到來自印度小鎮的作品，那些街頭盡是沙塵滾滾。街頭攝影不一定只限於城市。」

機遇與限制

IPA扮演着重要角色：為攝影師提供工作和發表機會。每星期Kevin收到大量由雜誌、報紙和網站等媒體寄來的電郵，希望取得某名攝影師的聯絡方法。兩星期前就有一間公司找上他，那公司計劃出版一本coffee table book，希望聯絡一名沒有建立網站的菲律賓資深攝影師。其實有更多經IPA促成的合作他根本不知道。「一些美國雜誌有留意IPA，有時當照片在IPA刊登兩星期後，就在其他媒體見到這些照片。有些年青人喜歡紀實攝影，為了生計開始商業攝影：婚紗照、人像、時裝等，IPA為他們提供發表機會，希望藉此讓街頭攝影蓬勃起來。」

Kevin每月收到的亞洲攝影師作品數以百計，他說亞洲各城市面貌不同，每個城市也有其獨特美學。香港這種市區的大排檔正是香港街拍的其中一項特危。

Kevin特別提到印尼的街頭攝影師非常有潛質。「印尼有大量攝影師，有些很好的前輩指導後輩，成功的攝影作品更趨向抽象。可是也許因為他們不說英文，一直不受重視，照片不為人所知。」Kevin認為IPA還要克服語言隔閡。「英文是IPA的語言，我們的粉絲大多懂英語。可是你看香港的Photoblog有超過30 000名粉絲，當中只有小部分也有留意IPA，這可能也是語言之故。」

給年青人的忠告

今年2月IPA在港辦攝影工作坊，參加者共14人，大部分都是二十至三十幾歲的業餘攝影愛好者。他鼓勵年青攝影師勇於嘗試：「多練習，多試不同的東西。好的攝影作品不一定關於偉大的社會議題，不一定要揭露不公義，誠實最重要。可以來自小鎮的角落，充分反映攝影者的反思，誠實、流暢地說出攝影者的個人故事。現在十居其九都有相機，餘下一個的手機也有攝影功能，每人跟攝影的關係不盡相同，即使是海外移工也能用手機拍照傳給家人。如果你覺得攝影是心靈療法，買部靚相機，周末外出拍些漂亮的東西、影食物會讓你滿足，那很不錯；但如果醉心攝影，應該多練習，找個好導師當你的明燈，省卻不少冤枉路。」

IPA2月來港舉辦三天兩夜的攝影工作坊，訪問當天正值工作坊完結，學員們跟Kevin暢飲聊天，Kevin就為他們拍照。經過三天非常緊密的練習，學員們顯得出奇興奮，頻說工作坊非常實用。