「攝影最重要是相機背後的腦袋」和「只要是大師，用甚麼相機都可以拍到好照片」，都是近年流行，亦是真的信念，大師用手機可以拍到好照片，初學者拿著 D4s 都不知道該怎麼用。但這些金句，卻沒有把整個故事說完，相機不送技術，那為甚麼攝影師不都買最便宜的小 DC？砸大錢投資昂貴器材的公司企業，都是笨蛋嗎？

因為相機不送技術，卻送你其他同樣重要的東西。例如攝影師 Stefan Kohler 特地就他多年的攝影經驗，撰文列舉了幾項︰

1) 進步的動力

當攝影師看過別人用高階器材拍出精彩照片，而自己亦終於換上一樣器材時，才真正感受到自己的不足之處，也更有動力去推動他鑽研技術，這可說是心理成長的必經階段。畢竟，把作品的質素歸咎於器材的不足，可說是人類內在的天性，在真正得到器材後，才會有更強的體悟及動力，而非流於口號。(有些情況是，買了昂貴器材，不得不要練習才對得起那金額呢……)

2) 策略的變化

越多器材，你就有越多可選擇的拍攝策略。例如沒有閃光燈，你就只能用現場光，如果你有 5 支燈，你就可以撰擇更多照明方式，甚至用作後備。這不單是方便，而且也讓你更多思考拍攝策略，能夠從更多角度去考慮你的攝影項目。思考是攝影之本。

3) 突破舊有的限制

使用快門 1/8000 秒不代表那就是好作品，但是當你需要這速度時，拍不到就是拍不到，進階的相機器材，讓你有更多拍攝的可能性，也可以讓從前無法實現的效果得以實現。工具沒有自動讓影像更美好，卻可以讓更多美好的影像，得到實現的可性。

4) 專業級的效率

拍攝日常照片或晚餐，與密集的攝影工作是兩個回事。閃燈能否高速連拍、恆定色溫，對於要不斷拍攝數以百計、千計的攝影師來說，是相當重要的考量。如果你有時間、有資源，或許可以「用技術 / 毅力來彌補」，但是在專業的領域，品質穩定、操作效率與工作流程同樣是攝影重要一環。

5) 客戶的尊重 / 溝通

一般人角度來說，最容易 / 最習慣從器材去區分專業與業餘，雖然不一定正確，但也是給予客戶第一印象的最直接方式，另外「談器材」其實就像「談天氣」一樣，是個很容易打開對話溝通的主題，談談最新出甚麼機，自然就可以繼續談下去。很不攝影的角度，卻是很現實。

「攝影最重要是相機背後的腦袋」
「只要是大師，用甚麼相機都可以拍到好照片」

這兩句都是對的，但這個說法，主要是回應那些盲目追求器材，卻不知道器材價值在哪裏的人。與之相對，當你真實了解到手上工具的限制、又或追求更高效率、又或更適合自己的操作與創作方式，自然就需要審視更新器材，與上述「金句」並無衝突，毋須用它來隨便否定其他談論器材的人。

當然，更別要讓這些金句，成為攝影版本的「吃不到的葡萄是酸的」，買不起跟不需要買，是兩回事。(本人是屬於「買不起」……)

延伸閱讀︰

給攝影新手︰4 個不該問的問題，及正確的問法

買了專業器材，卻只拍出業餘照片的 10 個原因

參考資料︰GEAR DOES MATTER, BUT NOT HOW YOU THOUGHT IT DOES

(image credit: Hillebrand Steve、Mate Airman Milosz Reterski)