奧斯卡最佳攝影得主 Greig Fraser 大膽忠實運用環境光令《沙丘》成為經典-攝影札記 Photoblog

早前美國奧斯卡電影頒獎禮結果公布，除了 Will Smith 的一巴掌令人印象難忘外，可不要錯過了獲獎電影本身給創作者帶來的啟發性。今年獲頒最佳拍攝的攝影指導 Greig Fraser 絕對是大家需要認識的人物。他除了憑《沙丘 (Dune)》獲獎之外，更參與多部賣坐電影，包括尚待在香港上映的 2022 版《蝙蝠俠》、《星戰外傳：俠盜1號》及同系列的《曼達洛人(The Mandalorian) 》，堪稱金牌掌鏡人。

現年 47 歲的 Greig Fraser 原本出身自澳洲，自稱喝星球大戰的奶水長大，而及後他也真的當上了星戰電影及電視劇的攝影指導，可謂如願以償。而數到令他嶄露頭角的作品，應該是 2012 年上映的《追擊拉登行動 (Zero Dark Thirty)》，開始獲得多個電影評論會的提名及獎項。但數到獲獎最多的，還是 2021年上映的《沙丘》，除最高榮譽的奧斯卡外，在美國本土的影評學會同時獲得超過20 個最佳攝影獎項，其表現可謂被全面肯定。

很多人在談論《沙丘》時都會不約而同地說最好看 IMAX 版本，因為只有這個大銀幕才不會浪費攝影師的一番心機。《沙丘》這部古典式科幻片的背景在一個佈滿香料的星球上，整個地形有如沙漠。所以整套電影內不少場面會令聯想起沙龍攝影的萬里黃沙與無雲藍天，而時同糅合了超時代科幻感，在視覺上已令人驚嘆不已。

在外國影視評論網站 Collider一篇 Greig Fraser 獲獎前的訪問中，Fraser 覺得自己非常幸運，因為他遇到一位熟悉《沙丘》的導演 Denis Villeneuve (作品包括：《天煞異降 (Arrival)》及《銀翼殺手2049 (Blade Runner 2049)》，還有和他意見一致的 VFX 監製 Paul Lambert。的而且確，《沙丘》在奧斯卡獲10項提中所獲的6個獎項，其中包括最佳攝影、最佳視覺特技、最佳剪接及最佳美術設計等，均與視覺相關，這個組合的出現，可謂預視了《沙丘》在電影製作中所達到的成就會有多偉大。

Fraser 表示他很慶幸導演 Villeneuve 很著重故事板 (Storyboard) 的構成，令作為攝影指導的他更易溝通及達到大家心目中的畫面要求，而且難得大家都很坦誠表達意見，不用互相猜度彼此的喜好。他們也不是鐵板一塊非跟隨故事板不可，在表場上也懂得接納演員的意見作臨場調度，所以即使這部片的拍攝現場在沙漠，仍能順利完成工作。整個前期拍攝製由 2019 年 3 月至7月期間進行，地點包括布達佩斯、約旦、挪威及阿布扎比，以大部份都在外景拍攝的製作模式來說，真的是非常有效率。

而與後期製作的隊伍合作方面，Fraser 也慶幸大家都同意做一個瘋狂決定，就是寧願運用室外實景較不穩定的陽光，也不會在室內片場靠人工打燈拍攝《沙丘》。訪問中提到，VFX 監製 Lambert 希望盡量用戶外真實的環境光拍攝，也不想事後大量調整遷就。儘管在製作進度上會冒相當大的風險，但事後證明他們決定非常正確，絕大部份鏡頭的色彩與構圖因為來自實景，堪稱完美，也解釋了為何上映後橫掃多個評論學會「最佳攝影」獎項的原因。

Fraser 在光線的運用方面絕對是膽大之人，他不害怕使用環境光去表達現場實感。早在《追擊拉登行動》中的摸黑偷襲情節，他交錯使用行動軍人的紅外夜視鏡第一身視角，以及只用微弱燈光的採光手法，拍出有如紀錄片一樣的臨場實感。而最新上映的《蝙蝠俠 (The Batman 2022)》，有一個片段也成為談論焦點。該幕極昏暗的場景只用了機關槍開火時的火光照亮環境，而沒有補任何額外光源進去。事緣新一輯蝙蝠俠想表達出主角是「黑影 (shadow)」的特性，為強調其黑暗，所以乾脆使用環境光表現這種特質。很多訪問均對這種處理手法相當震驚，因為這是挑戰攝影機感光極限的舉動。但 Fraser 似乎已相當了解這些機器的極限，亦相當有信心效果不會令人失望。從他的掌鏡經驗，相信會對大家在光線運用的原則有一定啟發性。