日系的色調因其優雅及抽離的特點，廣受大眾接納；關於日系的照片有許多論點，譬如說：低對比、過曝、偏青色的亮部以及暖橘的暗部等等；但有時其實本身的構圖還是最加分的，拍攝時不要太執著於將想表達的主體充滿版面，相片的主體不是佔畫面最大者，而是能最先吸引或集中目光的部分。

接著我們來step by step調出日系色調。

(一) 選出一張適宜的照片︰

我選了這一張看來測光很失敗的照片但構圖上合適的相片；千萬不要吝於留空間給天空！

(二) 調整曝光︰

掌握住日系照片低對比、偏亮的特性；

(1) 我先將曝光度+0.85：增加曝光度會讓畫面整體不論暗部及亮部都均值的變亮

(2) 調整後我發現暗部仍然不足，這張相片拍攝時是陰天因此建築物還是偏暗，於是我大幅度的拉高陰影及黑色這兩個選項(陰影+64、黑色+59)；陰影在有些軟體稱作暗部，代表的是中間質以下的區域(也就是灰色到黑色之間)；黑色則是曝光為零的部分。

(3) 從數據中能看到我將亮部拉低了！(亮部-29)這是因為在第一步驟拉高曝光後，天空因此過曝太多，雲的細節會消失，於是我在這個步驟修正回來，使雲能被保留。

(4) 拉低亮部後，為了能使畫面仍保留清新透亮感(而不是灰灰髒髒髒的)，我再將白色+21；因為我們在上一個拉低亮部步驟中，也將本來就應該純白的區域拉低了 (譬如說雲朵的中央、燈塔等)，現在要補回來。

(三) 調整色彩︰

在調整色彩中，能分為「分割色調」、「色調曲線 (即RGB曲線)」及「顏色」，至於先從何者調控就要看個人習慣了！我的部分都會先從「分割色調」開始，接著「色調曲線 (即RGB曲線)」最終微調顏色。

(1) 分割色調:

分割色調是 lightroom 中相當好用的工具，他能使暗部及亮部分別偏向不同的顏色，並且亮暗之間的區域有漸變的效果。此次我將暗部偏向黃綠色，基本上只要是黃色系列就可以了！可以是橘黃、黃綠等等，視照片顏色或個人喜好不同調整。這次選了黃綠色是因為暗部區域有許多地方是綠色的樹，希望效果能自然。

(2) 色調曲線(即RGB曲線)

RGB曲線擺在現在才來調控是因為它的效能不僅在色彩，對於亮度及對比等也有不錯的幫助。

ａ.首先點開RGB色版：經過分割色調的步驟後，畫面有些混濁，我們先修正一下曝光；RGB曲線的使用方式是設錨點後往上拉即是該曝光區域變亮，反之則變暗，比起第一步驟的調控(白色、亮部、陰影、黑色)，RGB能調控的精細度更大，也較能根據構圖的不同或調色過後顏色的差異去微調。

b. 接著點開藍色色版：簡單的試拉一下能發現，將錨點向線的右下方拉時，畫面會變黃，向左上方拉時則偏藍；我們希望陰影部偏黃，因此我們將暗部區域(通常是偏左下的線)設錨點後向下拉。

小訣竅：拉動錨點時會發現整條線的形狀都會改變，若想要針對特定的曝光區域精細調控，就在這區域的上限及下限設下更多錨點。

註：從圖中能發現我將亮部也設了錨點並向上拉(偏藍)，這是為了等等要將亮部偏青色做準備。

c.最後是綠色色版：一樣簡單的試拉一下能發現，將錨點向線的右下方拉時，畫面會變紫紅，向左上方拉時則偏綠；我們希望的是亮部青綠，因此我將亮部區域設定錨點後，往上拉了一些些(注意只要一些些就夠了)，搭配剛剛在藍色色版亮部的偏藍，就能達到清新的青綠色。

套用色調曲線後

(3)顏色

調整完上述步驟後，就完成大半了！接著是根據不同的顏色微調：

就這張相片而言較重要的是
藍色：色相-5 (偏向藍綠色)，飽和度+29，明度+26
紅色：色相+42 (偏向橘紅，日系色調中很少大紅，取​​而代之的是較耐看的橘紅)，飽和度+6，明度+6

其餘顏色的調控就依個人喜好，譬如說綠色可以讓它偏藍綠色(色相+32)及低飽和等。

小訣竅：若是照片的主題是人，記得將橘色的飽和度增加；經過我們上述曝光調整的動作，人物的皮膚可能會慘白沒血色，適時補點橘色有白裡透紅之效噢！

(4)最後調控

回到基本調控區域，我要將曝光再做最後的修正並且增加鮮豔度(鮮豔度+21)。

鮮豔度和飽和度的差別在於：飽和度是整體色彩的提升而鮮豔度則是「選擇性」地讓畫面中彩度較低的顏色提升，因此往往調整鮮豔度較自然。

小訣竅：在日系色調中，低對比、低飽和是主軸，然而更精確地來說，是要拉近每個顏色彩度的距離；因此能試著拉低飽和度後(全面性的下降)再大幅度的拉高鮮豔度(特定的顏色上升)，這樣較能達到清新的感覺。

註：這張相片當初拍攝時飽和度就偏低，所以我不僅沒將飽和度拉低，反而使其上升 (飽和度+1)

(5)對比

雖然強調的是低對比，然而我一直沒使用到lightroom中「對比」這個調控，我個人的習慣是會將這個放在最後，這是最後一個法寶了！最後檢視相片時，可能會發現反而對比度太低了！(或是對比度仍然不夠低)，此時我們就能用這個選項做最後的處理，在此例中我就使對比+53。

成品:

後記：
lightroom 中有許多工具是可以互補的，譬如說曝光能藉由預設的調控鍵 (白色、亮部、陰影、黑色、對比等) 或是RGB曲線調整，同一種效果可能來自不同的數據；這一篇後製的文章主軸是分享我個人修圖的步驟，其實有蠻多地方蠻瑣碎的啦，甚至有些多餘，但希望能藉此和大家分享修圖的過程和思維，不僅僅是成果而已。

相同調控檔其他範例：

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#5

#6

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作者簡介︰哞

熱衷地找尋曾經被迷住的色調，台灣

相簿︰ https://www.flickr.com/photos/80058686@N07/