取景角度是令攝影作品與別不同的重要元素之一，不少攝影師都會以小花、煙霧等當作前景，令畫面更豐富，而巴塞羅那攝影師 Jordi Puig 亦擅長運用常見物件製作獨特前景，令平面照片更具立體感。

在過往網友跟我分享中，我發現大多數都有相同的問題，就是曝光過度，對比度不足，導致相片過白，失去立體。接下來的教學就是如何將一張前期失敗(曝光過度，對比低)的照片調較至日系風格。

在攝影的世界，光源不只是為了照明，更是營造不同氣氛和效果的重要一環，電影攝影師 Jon Salmon 近日便分享了將光源當作化妝品，透過打燈令演員看起來更年輕或更年老的技巧。

日系菲林照片特點是淡雅，平衝。它令大家的眼球停留在這類照片當中，這類照片有很多論點，例如：低對比，過曝，光位偏亮冷色，暗位偏暖色等等。單一的數值設定是絕對不可能應用在所有照片上，所以接下來我會使用Lightroom修圖軟件來分享幾樣需要注意的技巧。

Photoblog.hk 將於6月6日及6月13日舉辦閃燈應用課程，從基本閃燈操作入手，教你如何控制光源拍攝。課程著重實戰操作，從實際拍攝練習中，了解閃燈的測光原理、操作技巧以及佈光應用，讓大家在兩堂時間內學習正確的閃燈應用秘訣！任何程度人士都適合報讀，有興趣請到以下表格報名，名額有限！

不知不覺，Facebook、Twitter等社交媒體已經面世十多年，不但改變了人類的社交生活方式，更改變了各行業的生態。眾所周知，這些社交媒體盛行以圖片為主要媒介，令各種圖像處理技術變得更為重要，學習Photoshop、Ai、甚至InDesign等等軟件是大勢所趨。

近年，香港的文化藝術發展迅速，不少人在週末都會前往不同的藝術空間參觀、拍照或參與各類的活動，這些空間更成為了IG上熱門的攝影熱點！在九龍站毗鄰的西九文化區，區內的場地與設施陸續開放，就讓我們分享當中三個必去的攝影景點！

相信大家在剛剛進入攝影的時候，都會參考過來自前輩、攝影網站或書籍的攝影技巧，但是否每個技巧都一定正確，或者該被視為金科玉律呢？英國攝影師 James Popsys 早前分享了他的看法，提出 9 個雖然常見卻不一定對的攝影貼士。

要製作稍具質素的影片，往往亦要利用到雙軸穩定器，但質素稍好的動輒索價數千港元，不一定每個人都負擔得起。近日便有以「土炮」方式製作各類器材而聞名的外國 YouTuber The Q拍攝影片，以廢棄硬碟及舊耳機線等材料物自行製作，聲稱成本僅10美元。

相信看過荷里活科技大片《潛行凶間 Inception》的朋友都應該對這種城市扭曲的效果很熟悉。土耳其藝術家 Aydın Büyüktaş 在三年前發表了一輯名為 Flatland 的相集。他的相片中再平凡不過的城市建築物或道路照片，都化身為震撼力十足的攝影作品。今次馬拉糕在 Aydın 的啓蒙之下製作左兩幅香港版的城市扭曲相片，分別攝於深水埗和九龍灣大昌大廈，這篇文章將會同大家分享整個製作的過程。