攝影師 Raphael Olivier 就到達當地，進行拍攝計劃「A Failed Utopia（一個失敗的烏托邦）」。記錄一座座現代化卻沒有任何人使用的建築物。
不停重覆儲存一張照片會讓照片的質素下降，但舉例如果只是把 jpg 儲存幾次，基本上是看不出太大分別的。那如果是 500 次呢？
機緣巧合，台灣攝影師蕭泊在數月前投稿到 photoblog，在我處理完投稿的對談間，Mahiru 提到四月會到香港旅遊，提出了拍攝的建議，促成了這次的合作。
攝影師兼數碼藝術家 Erik Johansson 又拍攝了他的新作品，這次他利用了巨型鏡子和船作道具拍攝，大家如果看他的前期準備，大概就會理解到要製作出一幅這樣的影像作品，需要花多少功夫了。
俄羅斯動畫師 Alexey Zakharov 進行了一個把圖庫舊照片動畫化的計劃「The Old New World」，讓人能夠以一個新的角度去「觀看」這些照片。
來自澳洲，現時常在香港的著名攝影師 Peter Stewart，於其網站上分享了個人作品的「前與後」，在網路引起不少迴響，不論是視覺效果、合成的價值及何謂攝影的技術，都議論紛紛。
早前荷蘭 Google「推出」一部無人駕駛、自己行動的劃時代單車，這影片看來非常有趣，而對於深信 Google 大神無所不能的人來說，也只能半信半疑，希望這是真的！？
美國攝影師 Olivia Bee 從 14 歲開始拍攝自己的生活片段，像是家庭聚會、出遊、自拍等等，把青春都收錄在新書「Kids in love」中。
國際級針孔攝影大師 Justin Quinnell 早前來港首次舉辦了公開講座，他曾有著名作品曝光時間長達半年的「Solargraphs」，也有以口腔作視點的「Mouthpiece」等。我們早前有幸與他進行簡單訪談，內容如下。
在香港定居超過 20 年的德國攝影師 Michael Wolf，經常拍下令人印象難忘的香港影像，他在今年一月推出攝影集《非常道 巷裡巷外》(Informal Solutions)，收集了多年來他拍攝共 1637 幅彩色照片，內容就是香港的後巷影像。